Роб Рейнер, син легендарного коміка Карла Рейнера, був одним із найвідоміших режисерів Голлівуду. Як актор, він здобув популярність, зігравши у серіалі 1970-х років «Вся сім’я» (All in the Family), а пізніше з’являвся у ролі батька персонажа Леонардо ДіКапріо у фільмі «Вовк з Уолл-стріт» (The Wolf of Wall Street). Проте найбільше його запам’ятають саме як режисера, який створив низку класичних стрічок у різних жанрах, серед яких культова псевдодокументальна комедія «This Is Spinal Tap», романтична комедія «Коли Гаррі зустрів Саллі» (When Harry Met Sally), драматичний трилер «Добрі хлопці» (A Few Good Men), а також «Принцеса-наречена» (The Princess Bride), «Побачення на поїзді» (Stand By Me) та «Мізері» (Misery). Пропонуємо пригадати його життєвий шлях через призму найвідоміших фільмів.
This Is Spinal Tap
Після успішної акторської кар’єри у «Всієї сім’ї», де Роб отримав дві премії Еммі за найкращу чоловічу роль другого плану за виконання Майкла «Мітхеда» Стівіка — персонажа хіпі 1960-х років — режисерська діяльність почалась із телевізійного фільму 1974 року «Sonny Boy». Перша велика кінематографічна слава прийшла з виходом того ж року псевдодокументальної стрічки «This Is Spinal Tap», що розповідала про пригоди вигаданої британської хеві-метал групи.
– Проєкт створювали разом із комедійними акторами Крістофером Гестом, Гаррі Ширером та Майклом Маккіном.
– Сам Рейнер зіграв роль документаліста Марті ДіБергі.
– Значна частина сухої іронічної репліки була імпровізованою, що зробило фільм культовим і принесло в кінофразеологію вираз «підняти гучність до одинадцяти».
У 2022 році Рейнер розповів Британському інституту кіно, що образ ДіБергі був натхненний Мартіном Скорсезе, який знімав концертний фільм «Останній вальс» (The Last Waltz). За словами режисера, він взяв за основу той підхід, коли Скорсезе самого себе включив у стрічку. Спочатку Скорсезе був дещо обурений, що його висміюють, проте з часом полюбив цей образ.
Рейнер згадав, що співак Стінг зазначав, що дивився «Spinal Tap» понад 50 разів, і кожного разу не міг зрозуміти, чи сміятись, чи плакати. Лише кілька місяців тому Рейнер повернувся до ролі ДіБергі в продовженні «Spinal Tap II: The End Continues», де також виступив режисером.
Stand By Me
Наступною знаковою роботою стала класична драма дорослішання 1986 року — «Stand by Me». Екранізація оповідання Стівена Кінга розповідає про групу друзів з 1950-х, які вирушають у двохденну подорож, аби знайти тіло зниклого хлопчика.
– Фільм висвітлює зворушливий і сумний перехід від дитячої безтурботності до дорослого життя.
– Картина сприяла визнанню таких акторів, як Рівер Фенікс та Кіфер Сазерленд.
Рейнер поділився в інтерв’ю подкасту Armchair Expert з Даксом Шепардом, що ця стрічка була найважливішою для нього, адже відрізнялася від творчості його батька. Вона відображала його індивідуальність, поєднуючи гумор з меланхолією та ностальгією.
The Princess Bride
У 1987 році Рейнер поставив фентезійний фільм «Принцеса-наречена», заснований на однойменному романі Вільяма Голдмана. Картина об’єднала акторів Робін Райт, Кері Елвес та Біллі Кріста у світі пригод, романтики та сатири.
– Рейнер розповідав, що одна жінка поділилася з ним, що саме цей фільм врятував їй життя: коли вона з іншими лижниками опинилася під лавиною, вона постійно цитувала діалоги з фільму, щоб підтримувати себе та інших у свідомості.
– Режисер назвав це найкращою відгуком за все життя.
When Harry Met Sally
У 1989 році Рейнер фактично задав стандарт жанру романтичної комедії з фільмом «Коли Гаррі зустрів Саллі». Стрічка розповідає про двох друзів, яких зіграли Біллі Кристал і Мег Райан, які поступово закохуються один в одного.
– Фінальна сцена в ресторані стала однією з найвідоміших у Голлівуді: після того, як Саллі імітує оргазм, одна з відвідувачок, роль якої зіграла мати Рейнера — Естель, виголошує фразу: «Я візьму те, що вона замовила!»
– Останнім часом цю репліку повторила Сідні Свіні в рекламному ролику Hellmann’s на Супербоул, який був ностальгічною пародією на фільм.
Під час роботи над стрічкою режисер зустрів фотографа Мішель Сінгер, що вплинуло на зміну кінцівки фільму. За його словами, спершу він планував показати, що Гаррі і Саллі просто розійшлися після випадкової зустрічі в Нью-Йорку і не стали парою. Проте стосунки з Мішель змінили його думку, і він пересняв фінал, де Гаррі біжить, щоб зустріти Саллі на новорічній вечірці. Згодом подружжя виховало трьох дітей. Раніше в 1971 році Рейнер був одружений з акторкою і режисеркою Пенні Маршалл, удочеривши її доньку, акторку Трейсі Рейнер.
Misery
У 1990 році творчість Рейнера набрала більш темного відтінку з фільмом «Мізері», ще одним екранізованим твором Стівена Кінга. У центрі сюжету — фанатична жінка Енні Вілкс, роль якої виконала Кеті Бейтс, яка тримає в полоні свого улюбленого письменника (знявся Джеймс Каан).
– Кеті Бейтс була удостоєна премії Оскар за найкращу жіночу роль.
– Рейнер зазначав на заході San Diego Comic-Con, що тоді відчував, що «Мізері» може стати єдиним трилером у його кар’єрі.
– Він вивчав особливості жанру, переглядаючи твори Альфреда Гічкока та інших майстрів трилерів.
Кеті Бейтс, яка на той момент була здебільшого театральною акторкою, побоювалася, що провалила своє прослуховування для фільму. Рейнер ж, за його словами, почувши лише декілька реплік, одразу зрозумів, що вона ідеальна на цю роль. Як лише вона вийшла, то подзвонила матері, аби повідомити гарну новину.
A Few Good Men
У 1992 році Рейнер поставив судову драму «Добрі хлопці», сюжет якої обертається навколо судового процесу над двома морськими піхотинцями, обвинуваченими у вбивстві товариша по службі.
– У стрічці знялися такі зірки Голлівуду, як Том Круз, Демі Мур, Кевін Бейкон та Джек Ніколсон.
– Джек Ніколсон у ролі полковника виголосив культову фразу: «Ви не готові до правди!»
– За словами Рейнера, актор із задоволенням повторював цю сцену навіть під час зйомок реакції героя Тома Круза, чим веселив режисера.
Фільм отримав номінацію на премію Оскар у категорії «Кращий фільм».
Активізм та додаткові проєкти
Окрім кінематографії, Роб Рейнер був відомий своєю громадянською позицією та активною участю у політичному й соціальному житті, зокрема висловлюючись з питань зміни клімату та контролю над обігом зброї.
– Лос-Анджелеська журналістка К.Джей Меттьюз назвала Рейнера «сердечним генієм», який подарував світові безліч класичних історій.
– Вона відзначила його підтримку ЛГБТ-спільноти та допомогу малозабезпеченим районам Лос-Анджелеса.
– Рейнер активно виступав за дитячу освіту, охорону здоров’я та права геїв.
Серед інших його режисерських робіт — «Північ» (1994) з Елайджою Вудом, «Президент Америки» (1995) за участю Майкла Дугласа та Еннет Бенінг, а також драматична стрічка «Примари Міссісіпі» (1996), що розповідає про судовий процес над Байроном Де Ла Беквітом, вбивцею активіста руху за громадянські права Медгара Еверса.
Після низки касових невдач режисер повернувся на вершину з фільмом 2007 року «Останній листок» (The Bucket List), де Джек Ніколсон і Морган Фрімен зіграли двох невиліковно хворих чоловіків, які вирішують виконати свої життєві мрії.
У 2015 році вийшла напівавтобіографічна стрічка «Бути Чарлі» (Being Charlie), співавторами якої стали Рейнер і його син Нік. Фільм розкрив болючі стосунки між молодою людиною у боротьбі з наркотичною залежністю та її батьком.
Через два роки Рейнер поставив і зіграв в драмі «Шок і трепет» (Shock and Awe, 2017) про групу журналістів, котрі висвітлювали вторгнення США в Ірак у 2003 році.
Водночас він з’являвся у ролі батька персонажа Зої Дешанель у серіалі «Новенька» (New Girl) та у власній перевтіленій версії у телешоу «Ганна Монтана», «Чарівники з Вейверлі Плейс», «30 Рок» та «Хепіш» (Happyish). Рейнер також грав кіностудійного керівника в мінісеріалі «Голлівуд» (2020).
Режисер одного разу сказав: «Якщо ти творча особистість, ти намагаєшся створювати речі, які є продовженням самого себе».
