Ініціатива ОАЗА Резильєнтність за мотивами творів Кауфмана, Радкевича та Зоркіна: причини для візиту

6 Квітня, 2026

Ковальчук Олена

Ініціатива ОАЗА Резильєнтність за мотивами творів Кауфмана, Радкевича та Зоркіна: причини для візиту

У Львівському палаці мистецтв стартував новий проєкт під назвою «ОАЗА? Резильєнтність». Цьогорічна виставка є продовженням минулорічного проєкту «ОАЗА?», що зібрав 39 талановитих митців, кожен із яких створив унікальний авторський витвір, об’єднаний спільною темою, визначеною колективно. Торішній проєкт став першою ластівкою в межах оновлення роботи палацу. У теперішній експозиції представлені роботи трьох художників із різних міст України: Влодка Кауфмана зі Львова, Сергія Радкевича з Луцька та Костянтина Зоркіна з Харкова.

Резильєнтність — це психологічна стійкість, здатність людини:

– ефективно адаптуватися до складних життєвих ситуацій;
– відновлюватися після стресових або травматичних подій;
– не лише виживати, а й навчатись на власному досвіді.

Це не вроджена характеристика, а гнучка навичка, що формується завдяки взаємодії з навколишнім середовищем.

Саме завдяки такій здатності митці адаптуються особисто, трансформують свої мистецькі об’єкти, а разом із ними — і оточення до тих реалій, в яких ми існуємо сьогодні. Сучасне мистецтво не лише пристосовується і виживає у період війни, але й допомагає авторам та глядачам розвивати гнучкість, сприяє проживанню травматичних подій через мистецький досвід.

Організатори експозиції навмисно відмовились від позначення авторства. Картини та інсталяції представлені без підписів, проте уважний спостерігач легко зможе впізнати кожного митця, адже усі вони добре знані та відомі своїми творчими здобутками.

Загалом понад 50 творів демонструють поглиблений аналіз реальності, її дослідження, подаючи результати глядачам у формі живопису та масштабних інсталяцій.

Володко Кауфман, один зі співавторів експозиції, зауважив:
«Мені подобається, що це не виставка трьох окремих митців, а єдиний колективний витвір. Три автори, які творять один твір. Це лаконічний проєкт, де кожна робота «складається» як частина конструктора лего, і в результаті формується одне креативне середовище».

Експозицію можна сприймати на різних рівнях усвідомлення:
– як великий інтегрований арт-об’єкт, що включає в себе цілісну концепцію;
– водночас кожен окремий елемент експозиції запрошує до детального розгляду, розгадки і вивчення.

У цьому проєкті присутній своєрідний мистецький ребус: глядач повинен самостійно визначити авторство робіт, а також візуальна притча, яка підкреслює, що авторський підпис відходить на другий план, а на передній виходить загальна тема, трансформована різними митцями у власні образи.

Художник Сергій Радкевич наголосив:
«Нам було важливо створити ілюзію єдиного простору трьох митців, тому ми вирішили не підписувати роботи».

Співорганізатор проєкту Северин Хобзей додав:
«Учасниками виставки є три художники, які створили експозицію, а також дев’ять виконавців, які презентуватимуть перформанси протягом усієї її роботи».

Особливо впізнаваними є інсталяції Влодка Кауфмана, що продовжують тему препарування фортепіано. У його творах цей музичний інструмент символізує реальність — трансформовану, зруйновану та відновлену у нових мистецьких об’єктах.

Компанія blago, партнер проєкту, має за мету допомагати мешканцям сучасних міст почувати себе частиною сучасного урбаністичного простору, де все необхідне завжди під рукою і миттєво доступне. Blago прагне розвивати технології, що покращать міське життя майбутнього, будуючи міста третього покоління.

Влодко Кауфман коментує свою творчість так:
«Я працюю з образами піаніно та роялів, намагаючись «зафіксувати звук» — пам’ять про те, що вже не може звучати. Це вияв внутрішньої стійкості та творчого потенціалу».

Експозиція розміщена на третьому поверсі палацу мистецтв, простір якого помітно оновився та став комфортнішим. Через скло другого поверху видно інсталяцію «Волонтери» Влодка Кауфмана, яка цього разу трансформована у залу для глядачів. Її «персонажі» завмерли, споглядаючи ще одне препароване та підвішене піаніно — символ резильєнтності.

Роботи, представлені у виставці, справляють потужне емоційне враження. Виставка яскрава, проте не агресивна, даючи можливість глядачам:

– розмірковувати над змістом;
– шукати відповіді і смисли;
– сприймати її як цікаву мистецьку інсталяцію.

Загалом це простір для адаптації та розвитку в нових умовах, запропонованих художниками.

Окрім експозиції, проєкт включає дев’ять перформансів, які триватимуть протягом роботи виставки (до 12 травня). На відкритті виступила Зірка Савка, а пізніше свої твори представлять:

1. Влодко Кауфман
2. Андрій Гелитович
3. Наталія Лісова
4. Юрій Штайда
5. Анастасія Прозора
6. Наталія Шевченко
7. Ольга Чигрик
8. Ярина Шумська

Таким чином, проєкт «ОАЗА? Резильєнтність» у Львівському палаці мистецтв стає важливим культурним явищем, яке демонструє силу мистецтва як засобу адаптації і відновлення в мінливому світі.